Museo Municipal de Artes Visuales

Visita teatralizada al Museo de Arte Decorativo Firma y Odilio Estevez 1° PARTE

SEMANA DEL PATRIMONIO 2014, MUSEO ESTÉVEZ DE ROSARIO

Este año la Semana del Patrimonio en Rosario se realizará en el marco de la IX Bienal Iberoamericana de Arquitectura de Rosario 2014.

Las fechas de las actividades estuvieron programadas desde el martes 14 de octubre al viernes 17 de octubre de 2014 en el Museo Municipal de Arte Decorativo “Firma y Odilio Estévez”.

La Comisión de Preservación del Patrimonio Urbano y Arquitectónico del Colegio de Arquitectos de Rosario, con la intención de difundir y valorizar el acervo cultural de la ciudad, impulsó la idea de celebrar anualmente la Semana del Patrimonio. En tal sentido, basándose en el concepto de que no se valora lo que no se conoce, propuso una estrategia que permite a la ciudadanía el acceso al patrimonio, visitando cada año un edificio diferente y paradigmático. Este año es el momento del edificio del Museo Municipal de Arte Decorativo Firma y Odilio Estévez.

En este marco, el día 17 de Octubre se realizó una visita teatralizada por la casa museo, coproducción del Museo Estévez, el Programa Escuela Móvil y la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario.

Salon Primavera 2016 Obras Completo HD

Inauguración y Muestra completa de obras expuestas del XX Salón Primavera 2016 realizado en el Museo Municipal de Artes Visuales Sor Josefa Diaz y Clucellas. Santa Fe, Argentina.

ARTE A LA VISTA MUSEO URBANO EN ROSARIO. ARGENTINA.

CONOCE LAS IMÁGENES, QUE SE HAN REALIZADO, EN LAS PAREDES DE EDIFICIOS, EN LA CIUDAD DE ROSARIO, UN VERDADERO MUSEO URBANO...

Visita teatralizada al Museo de Arte Decorativo Firma y Odilio Estevez 2° PARTE

SEMANA DEL PATRIMONIO 2014, MUSEO ESTÉVEZ DE ROSARIO

Este año la Semana del Patrimonio en Rosario se realizará en el marco de la IX Bienal Iberoamericana de Arquitectura de Rosario 2014.

Las fechas de las actividades estuvieron programadas desde el martes 14 de octubre al viernes 17 de octubre de 2014 en el Museo Municipal de Arte Decorativo “Firma y Odilio Estévez”.

La Comisión de Preservación del Patrimonio Urbano y Arquitectónico del Colegio de Arquitectos de Rosario, con la intención de difundir y valorizar el acervo cultural de la ciudad, impulsó la idea de celebrar anualmente la Semana del Patrimonio. En tal sentido, basándose en el concepto de que no se valora lo que no se conoce, propuso una estrategia que permite a la ciudadanía el acceso al patrimonio, visitando cada año un edificio diferente y paradigmático. Este año es el momento del edificio del Museo Municipal de Arte Decorativo Firma y Odilio Estévez.

En este marco, el día 17 de Octubre se realizó una visita teatralizada por la casa museo, coproducción del Museo Estévez, el Programa Escuela Móvil y la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario.

Dónde vamos? Museo Histórico Provincial Julio Marc

Palacio Fuentes y Museo para la Democracia, Rosario

En esta oportunidad visitamos el palacio Fuentes ubicado en la esquina de las calles Sarmiento y Santa Fe, en la ciudad de Rosario, Argentina. En el subsuelo funciona el llamado Museo Intenacional para la Democacia.
Antiguamente en el sótano del palacio Fuentes se encontraba un lujoso restaurante, el cual luego de ser abandonado, fue recuperado y hoy se encuentra abierto al público sirviendo su espacio a dicho museo.

LA NOCHE DE LOS MUSEOS|CEMENTERIO MUNICIPAL DE SANTA FE

#NocheDeLosMuseos#DanielOtero#LuzDeCiudad. – En el Cementerio Municipal se vivió el pasado Viernes 20, la llamada #NocheDelosMuseos.
Fue una noche que marcó un antes y un después en la ciudad de Santa fe, ya que la ciudadanía pudo disfrutar de un #OratorioMunicipal renovado, en cuyo ofertorio y espacio de la bóveda que lo circunda, se realizaron intervenciones musicales de Cello y Arpa (Sinfónica). Vamos a destacar que el Arpa Sinfónica tiene un mecanismo de pedalera y de construcción que la diferencia del Arpa que todos conocemos (Paraguaya), y que grandes compositores como Johann Sebastian Bach, la inmortalizaron con la Sonata “Siciliana”, conocida como BWV nr. 1031.
#DanielOtero. -En el camino rectilíneo que avanzaba hacia el fondo, en la oscuridad, había todo un sendero de instrumentos acústicos, cuyo instrumental orgánico estaba distribuido uniformemente, y conformado por Saxo Alto, Violín, Glockenspiel/Vibrafón, Cellos. Si bien el tratamiento acústico debido al gran espacio al aire libre hubiese requerido de micrófonos pastilla o de contacto, no fue el correcto, es un dato referencial para otras oportunidades.
Un hecho impactante y no menor, fue la cantidad de gente que se sacaba #Selfies junto a los panteones, y obras de arte que conforman los mismos, realzando todos, la arquitectura tanto en cemento como en bronce y fundición de las piezas. #LuzDeCiudad. - Es la primera vez en la historia de la ciudad, en la cual convergen el arte religioso y una actividad profana (visita guiada, música en vivo, iluminación), con un repertorio temáticamente armónico con el contexto visual y arquitectónico y voces de las guías. La última vez que se vieron objetos artísticos semejantes fue en la muestra del Museo Municipal de Artes Visuales, a principio de año, con obras de Sedlacek. Los monitores conspiraron contra el ambiente logrado dentro del oratorio. En primer lugar por desprolijidad de los cables que rompían el patrón visual entre la apreciación de las molduras y el paisaje de los mosaicos, y en segundo lugar porque la pantalla emite una fuerte radiación que afecta los celulares y cámaras, además de distraer. Es de tomar en cuenta que para una próxima edición sean colocados en la parte externa, para no romper la comunión de los visitantes y lograr una comunicación sonoro – visual magnífica entre la obra arquitectónica, los músicos, y la gente.
#DanielOtero -La integración de los módulos mortuorios, ofertorios, panteones a un circuito cultural, no es un hecho frecuente. E inclusive la tradición judeocristiana corre el riesgo de colisionar fuertemente, pero no fue este el caso, (fue un éxito) sino que se logró para más, una especie de sincretismo entre la parte espiritual y la propuesta, como una síntesis de contenidos que tuvo como corolario una fusión de sentimientos y experiencias sonoro - visuales. Se pudo apreciar gente con celulares registrando, gente rezando, gente persignada, gente con lágrimas en los ojos, gente riendo.
Pero atención: fue todo un experimento social si se quiere, es importante apuntar este evento, porque es un punto de contacto muy fuerte entre la gestión de Corral y la gente, a lo que debe adicionarse el hecho que la concurrencia -podría afirmar alguien- fue predominantemente Católica. Dicen algunos, haber visto a un conocido rectificador de la ciudad, buscando un famoso mausoleo o tumba, con la convicción de que iba a llevarse una bendición. Un funcionario de la gestión (R.D.) le indicó prestamente el camino a recorrer.
En la #NocheDeLosMuseos, el #CementerioMUnicipal trastocó su mito histórico de contenedor de cuerpos yacentes, por un exultante protocolo de placer y recogimiento con júbilo bachiano, modulado por luces azules, magentas, verdes y blancas diseminadas por el piso, hasta que llegó la lluvia pasadas las 22.30 y lentamente, fue cerrando sus puertas.
Hasta otra edición.
O hasta que ingresemos definitivamente.
#luzdeciudad.wordpress.com

EUGENIA RESTAGNO | HEXAGRAMA EN EL MUSEO MUNICIPAL LOPEZ CLARO

#EugeniaRestagno#DanielOtero#HéctorRotger#LuzDeCiudad. – “HEXAGRAMA”, es la muestra del mes de octubre-noviembre, que ocupa el espacio de la Casa Museo César López Claro en Santa fe. Eugenia Restagno pone en juego, una amplísima capacidad de interpretación del cosmos, caos y realidad, tomando como tema uno o varios paradigmas desde lo conceptual, para abordarlo desde lo técnico y técnicas mediante, llevar la expresión a límites increíbles.
Se puede decir que es arte textil y es una de las tantas verdades. Pero hay que aclarar algo: si vamos a valorar lo de Restagno desde lo meramente textil, es injusto. Porque “arte textil”, en Santa fe, es algo bastante banalizado si se quiere en donde la idea deja el lugar al pliegue, y la originalidad se pierde en el trapo reciclado.
Pero Restagno nos plantea verdaderos poemas desde lo visual, desde la multiplicidad de colores mismos y la sonoridad de las telas. El punto, la puntada, la línea curva, crea un recorrido visual imponente que el ojo no termina de recorrer. Mención aparte para los delicados tejidos que envuelven estructuras semirígidas y opacas, en extraños formatos circulares que en tríadas, proponen un ejercicio cromático y de extenso labor para los bastones – encargados de calcular las formas- en vericuetos increíbles llenos de luminosidad y contraste.
Por otra parte, merece destacarse su obra realizada con alambres y vidrios. De la suavidad de la lana y la tersura del tejido, se pasa a la textura fría del metal, al cristal enraizado en lámparas apagadas pero que brillan por el reflejo de la obra de enfrente, todo en distintos planos tanto cromáticos como de volumen que se encargan de generar un misterioso códice de información que cada uno de los presentes habrá de deducir para sí mismo.
AGRUPACION DESDE EL ALMA”
Hizo una estelar presentación, la Agrupación Coral “Desde El Alma”, dirigida por Héctor Rotger. El compositor, pianista, ex docente de la escuela Almirante Brown, llevó a cabo un recital con gloriosas canciones de su autoría, una de ellas la célebre “Balada del Telescopio”, con profundas letras que calaron hondo en los participantes.
Un barítono deslizó suaves matices en tonos bluseros, jugando a veces en una escala pentatónica y en la ambigüedad propia del “blues”, con suaves acentuaciones y una cálida voz jugando con distintas notas. Otra integrante, en un momento agitó un instrumento de percusión, mientras que otra, acompaño unos compases con una melódica.
Un numeroso público se hizo presente en la apertura de la muestra, mientras que tuvo la responsabilidad de dirigirse al público la Srta. Florencia Platino, Directora de Diversidad Cultural, la cual puso de manifiesto la calidad de la artista, para cerrar luego la Agrupación “Desde el Alma”, con un repertorio que mereció aplausos.
La muestra puede visitarse de Lunes a Viernes de 9 a 12 y 17 a 20, en Piedras 7352, sede de la Casa Museo López Claro.

Museo de Bellas Artes Rosa Galisteo - Santa Fe

Instagram - @franciscomoreyra10

Museo de la Ciudad

Video institucional sobre el Museo de la Ciudad.
Fecha: 2007.
Lugar: Rosario, Argentina.

Museo historico provincial casa diez de andino #SantaFe

El museo se encuentra en una antigua casa del período colonial. Data aproximadamente del año 1600 y aunque ha sufrido algunos cambios permanece casi en el estado original. En 1742, la casa fue adquirida por Bartolomé Diez de Andino

BRAVAS Performance en la fachada del Museo Rosa Galisteo de Rodriguez

Performance realizada en la fachada del Museo Rosa Galisteo de Rodriguez en el marco de la Noche de los Museos, el 20 de octubre del 2018.
Bravas es un colectivo artístico formado por las Artistas visuales Micaela Mira y Natalí Miranda.

Santa Fe, ARGENTINA.

Visita del museo Virtual (parte 2)

En el Jardín de Infantes Nº 1253 - Santa Fe - Argentina -
Trabajamos con la unidad didáctica el cuerpo con los proyectos Alfabetización Tecnológica y el proyecto Arte en el nivel inicial

Santa Fe vivió una fiesta con la Noche de los Museos

TODA Arte II - 21.11.2014

Muestra Colectiva Presentación TODA Arte II - Catálogo de Artistas Plásticos Santafesinos en el Museo Municipal de Artes Visuales Sor Josefa Díaz y Clucellas de la ciudad de Santa Fe.

#AnaPaula VISITA PARANÁ museo histórico Martiniano Leguizamón y museo Antonio Serrano

Salon Primavera Obra Miguel Angel Bonino HD

Obra expuesta por el Dr. en Artes Miguél Ángel Bonino en el marco del XX Salón Primavera realizado en el Museo Municipal de Artes Visuales Sor Josefa Díaz y Clucellas. Año 2016. Santa Fe, Argentina

Fragmento extraido del evento completo.

Técnica de la obra: Cerámica escultórica con pastas coloreadas.

Emilia Bertole - Color Natal (Bloque 1)

Emilia Bertolé, una artista exquisitamente sensible que con su talento supo abordar no sólo la pintura sino también el arte de la escritura. A través del retrato, Bertolé pinta imágenes que involucran sentimentalmente al espectador y abren un espacio inésperado al mundo del arte.

Entrevistados:
Julio Rayón / Director del Museo Municipal El Trébol
Chacho Prón / Periodista
Raúl D'Amelio / Director del Museo de la Ciudad de Rosario
Adriana Armando / Investigadora
Cora Cané / Sobrina de Emilia Bertolé


El ciclo
Color Natal. Notas sobre pintura santafesina, un ciclo de 13 programas de media hora cada uno, dedicado a artistas santafesinos cuya obra ocupa un lugar destacado en la historia del arte. En su recorrido Color Natal repasa la obra de Lucio Fontana, Fernando Espino, Juan Grela, Ricardo Supisiche, Eduardo Serón, Augusto Schiavoni, Leónidas Gambartes, Manuel Musto, Juan Pablo Renzi, Emilia Bertolé, Julio Vanzo, Antonio Berni y la experiencia del grupo de vanguardia Tucumán Arde.

La propuesta del ciclo es acercarse a estos artistas santafesinos a partir de la observación de sus obras y del juego de interpretaciones que supone pensar que una pintura dispara miles de relatos en aquellos que la contemplan. Y también que, detrás de esa obra de arte hay otro relato: el de sus autores, su entorno, la época que les tocó vivir, sus tradiciones y las resonancias de esas obras en las nuevas generaciones de artistas contemporáneos. El ciclo completo conforma un diario de viaje por la obra de algunos de los autores significativos de las distintas tradiciones de la plástica de Santa Fe.
El resultado es una muestra de un patrimonio rico, diverso y vital, convertido en una colección audiovisual que busca poner en común las imágenes que integran nuestra historia cultural.

Color Natal. Notas sobre pintura santafesina es una producción integral de Señal Santa Fe, Secretaría de Producciones e Industrias Culturales del Ministerio de Innovación y Cultura.