Выставка учасников программы SWAP в Ермилов Центре/ UK UKRAINE/
Британский Совет открывает выставочный сезон 2018 презентацией работ участников программы SWAP: UK / UKRAINE. Восемь художников (Полина Карпова, Мария Куликовская, Антон Лапов, Вова Воротнев; Кунг Хва Шон, Стивен Шихан, Вики Торнтон, Адам Волкер) участвовали в художественных резиденциях в Украине и Великобритании в 2017-м и покажут результаты своих визуальных исследований в ЕрмиловЦентр в Харькове с 16 марта по 15 апреля 2018 года.
И в этом видео я побывала на этой выставке, общалась с художниками, с Британским консулом, НО Вы не узнаете о чём было это интервью, так как мой микрофон расторг со мной контракт и перестал работать))) Но Вы можете спросить обо всём меня в комментариях!...
Yermilov Centre:
Opening Roman Minin Transformatka | Відкриття виставки Романа Мініна Transformatka
Илья Заболотный о проекте SWAP в Yermilov Centre
Илья Заболотный о проекте SWAP в Yermilov Centre
Перформанс Не в своей тарелке - performance Out of Plate
Спецпроект в рамках виставки А. Гнилицького Гнилицький. Вул. Дарвіна, — аудіо перфоманс Не в своїй тарілці. Центр сучасного мистецтва ЕрміловЦентр.
Відео документація.
Юлія Семенова, арт-група SVITER, Ірина Авдєєва, Юлія Чурсіна
A special project within the framework of the Oleksandr Hnylytsky exhibition
Hnylytsky. The Darwin Street
an audio performance Out of Plate. Center for Contemporary Art YermilovCentre.
Video documentation.
Yuliya Semenova, art-group SVITER, Irina Avdeeva, Yuliya Chursina
© 01011101, 2012
Харкор#9: Роман Минин: план побега из Харькова
Видеоблог Тамары Бабаковой и Игоря Тупикина о Харькове.
Его работы напечатаны на марках УкрПочты, отмечены на самой крупной арт-площадке США ArtPrize и тысячи раз засняты инстаграмерами в киевском Мистецьком Арсенале. Он — один из самых известных и финансово успешных украинских художников, его эскиз купил Бэнкси, у него берут автографы на международных выставках, но в Харькове мало кто знает, кто творит в мастерской на окраине города. Интервью с Романом Мининым.
Википедия о Романе Минине
Развернутое интервью с Романом Мининым на сайте компании «Авантаж»
О Романе Минине на сайте компании «Авантаж»: «Лондон – завод по производству респекта»
Мурал Романа Минина в Мирнограде
Еще один мурал Минина в Мирнограде
Творчество Романа Минина в Инстаграм
О Романе Минине на сайте PinchukArtCentre
Проект Transformatka в ЕрмиловЦентре, Харьков
О работе Награда за молчание
Витраж Романа Минина «Ковер обещаний» на международном конкурсе ArtPrize d Гранд-Рапидсе, США, штат Мичиган.
О жилом комплексе «Фаворит» строительной компании «Авантаж»
О виртуальной скульптуре Минина LOVE
Неординарная выставка проходит в ЕрмиловЦентр
В Центре современного искусства ЕрмиловЦентр проходит неординарная выставка под названием Тыр-щ-ук-ыщ-жжи-пх. Куратором проекта является Дарья Шевцова, а участниками Катерина Берлова, Михаил Букша, Ольга Гайдаш, Группа Эли Кука, Александр Ельцин, Саша Курмаз и Катерина Либкинд.
Суть выставки на первый взгляд очень непонятна и первое впечатление складывается, что в зале царит настоящий хаос. На самом деле этим хаотичным представлением, участвующие художники хотели показать зрителям, как выглядит повседневная жизнь в городе.
Ведь ежедневно мы можем быть свидетелями очередных взрывов, а некоторые даже попадают уже на последствия этих происшествий.
На выставке именно такой беспорядок вы увидите: разодранная мебель, разложенные вещи и кульки в хаотичном порядке, одним словом всё это зрелище похоже на какую-то депрессию.
Впечатления, посетив эту выставку, действительно, незабываемые. Продлится она до 8 февраля 2017 года. Прийти можно со вторника по воскресенье: с 12:00 до 20:00.
Pyjamas Party
In August/ Spetember 2018, Matlakas was invited by British Council England and Municipal Gallery, Kharkiv, Ukraine, to join a 40 days residency program. Matlakas created three performances and Pyjamas Party is one of them. The artist creates tank size Pyjamas and creates fake permission from Italian and Ukranian Governments in order to deliver the action. The Artist, with the help of local people and fiends, managed to deliver the action successfully, creating dialog around the topic of war and conflict.
Neorealism. Polish photography 1950-1960 | Неореалізм Польська фотографія 1950-1960
Неореалізм у фотографії і кіно (Польща/Україна)
06.10.2015 – 23.10.2015
Виставковий проект: Неореалізм. Польська фотографія. 1950—1960-ті
На думку польського теоретика Павла Мосицького знімки фотографів: Єжи Левчинського, Марека П'ясецького, Тадеуша Ролке, Софії Рідет з перших десятиліть по Другій Світовій війні, – наче уламки втраченої або незавершеної стрічки, яка у свою чергу нагадує якійсь неіснуючий фільм італійського неореалізму. Польська повоєнна фотографія та італійське неореалістичне кіно, таким чином, зустрічаються в не-дуже-реалістичному пункті, де ані фільм, ані фотографія вже не є самодостатніми, а належать до більш загальної, хоча і розпливчатої, ідеї образу.
Зв’язок між неореалізмом і польською фотографією 1950—1960-х років та його впливом на видатних фотографів складає концепцію виставки.
Куратор проекту: Рафал Левандовський (Польща)
Презентація фільму «Час життя об’єкту в кадрі» (2012) Олександра Балагури / Світлани Зінов’євої.
За ствердженням Олександра Балагури та Світлани Зінов’євої, авторів українського документального, експериментального фільму «Час життя об'єкта в кадрі», їх робота – це «Фільм про незнятий фільм». Побудований на українській фотографії 1970-90-х (Олександра Чекменьова, Євгенія Павлова, Володимира Кукоренчука, Олександра Ранчукова, Анни Войтенко) фільм заповнює лакуни документального кіно тих часів, а світи польського та українського «неореалізму» переплітаються, створюючи діалог. «…Це фільм про стосунки автора з Матеріалом власного фільму, в якому сам Матеріал і є дійовою особою і де автору не лишається нічого іншого, як самому стати таким самим Матеріалом, аби мати можливість взаємодії з ним «на рівних» (Олександр Балагура, Світлана Зінов’єва).
Конференція «Неореалізм у часі конфлікту».
07.10.2015 о 17:00
Учасники дискусії:
Рафал Левандовський, куратор виставкового проекту, експерт фотомистецтва, мистецтвознавець (Польща) — модератор конференції.
Тетяна Павлова, куратор проекту (Україна), експерт фотомистецтва, кандидат мистецтвознавства, доцент Харківської державної академії дизайну і мистецтв (Україна).
Павло Мосицький, філософ і арт-критик (Польща).
Томас Шершень, художник, арт-критик (Польща).
Світлана Зінов’єва (Україна), продюсер фільму «Час життя об'єкта в кадрі» (реж.О.Балагура), що був учасником фестивалів у Франції, Португалії, Росії, Словакії, Українi, володар Georges de Beauregard International Prize, FID Marseille 2013, Марсель, Франція.
Куратори проекту: Рафал Левандовський (Польща)
Тетяна Павлова (Україна)
Проект здійснюється за підтримки Польського Інституту в Києві, Студії GRAFPROM, Генерального консульства Республіки Польща в Харкові, Харківської державної академії дизайну і мистецтв.
Керівник проекту: Наталія Іванова
Менеджери проекту: Анна Кравченко, Дар’я Шевцова
Exhibition Borders / cut lines | Відкриття виставки Кордони / лінії відрізу
7.04-14.05.2017
Виставка польського мистецтва з колекції Центру сучасного мистецтва в Торуні (Польща)
На виставці будуть представлені роботи, які є частиною колекції Центру сучасного мистецтва в Торуні. Цей заклад було створено в 2008 році. Місія центру – репрезентація сучасного актуального мистецтва, дослідницька діяльність в галузі вивчення та аналізу динамічно мінливих тенденцій в мистецтві, створення можливостей для комунікації та взаємодії художників, критиків, кураторів, просвітницька та освітня діяльність, а також створення власної колекції.
Формування колекції здійснюється за підтримки та при фінансуванні Міністерства культури Польщі («Колекції — Регіональні колекції сучасного мистецтва» з 2012 року) і Національної культурної програми «Ознаки часу» (2007—2008 рр). Колекція побудована за підтримки мерії міста Торунь і керівництва Куявсько-Поморського воєводства. Багато зібраних в колекції робіт — подарунки художників і об'єкти, створені під час організації та проведення виставкових проектів.
Основна ідея / вісь зібрання – дослідження провідних тенденцій та напрямків, що представляють мистецтво як синонім визволення та свободи, інтелектуальної рефлексії, діяльності, здатної похитнути світ. Центр в Торуні постійно шукає авторів та твори, які використовують мистецтво як засіб не тільки для фіксації, але й для зміни реальності. Починаючи від раціонального і наукового дослідження (не без значення тут є місцева традиція пов'язана навіть з фігурою Миколи Коперника), і закінчуючи діяльністю з акцентом на сучасні технології, медіа та Інтернет, за допомогою художніх практик Центр намагається знайти альтернативні моделі мистецтва і життя. Акцент в формуванні колекції зроблено на художниках і діяльності, що має широке поле сучасних художніх практик в контексті питань перформативності, підкреслюючи при цьому міждисциплінарний характер сучасного мистецтва.
«Кордони /лінії відрізу» — це виставковий проект, який дає можливість більше дізнатись про польське сучасне мистецтво, і ще раз замислитись над місцем і роллю художника в світі. Це спроба показати сприйняття сучасного мистецтва через зміни, що відбуваються в людині і суспільстві, через протистояння та дискусію художніх поглядів і формування нових змістів, а також розмивання кордонів між дисциплінами мистецтва і зображення складних відносин, які воно генерує.
Виставка включає 40 експонатів: живопис, фотографія, об'єкти та інсталяції, графічний дизайн і відео — арт. Ми побачимо знаних митців, які посідають значне місце в новітній історії польського мистецтва (наприклад. Ізабела Густовська, Ян Добковський, Ян Бердишак) і молоде покоління художників, які ризикують та експериментують (наприклад, Аґата Збилют, Анджей Василевський, Яцек Нєгода). Виставка універсальна в своїй формальній різноманітності. «Кордон» як фізична лінія (лінія обмеження) і відношення до цієї лінії через креативні рішення. Перевага за нефігуративними роботами, які нагадують карти або структури. Пейзажі — атавістична необхідність позначення області. Іноді ми можемо бачити кордон, а іноді ми змушені уявити. І художники через мистецтво самезмушують глядача створити свої власні, невидимі «лінії відрізу».
Куратор проекту: Кшиштоф Бялович
Хранитель колекції: Катажина Третин-Зачевич
Художники:
Ева Аксельрад, Ян Бердишак, Анна Бохенек, Єжи Бжускевич, Томаш Цецерський, Ян Добковський, Владислав Яцкевич, Анна Коля, Пьотр Ковальський, Ярослав Козловський, Зоф’я Кулік, Здзіслав Мацкевич, Ярослав Модзелевський, Анджей Новацький, Павел Новак, Єжи Олєк, Томаш Пєтшик, Кристина Пьотровська, Мар’ян Стемпак, Анджей Василевський, Мєчислав Вішневський, Лєх Вольський, Влодзімєж Закшевський, Аґата Збилют, Войцех Брушевський, Ізабела Густовська, Яцек Нєгода.