Museo Nacional de Artes Visuales.
Este ciclo, co-producido por Pincho Casanova y el proyecto Sistema Nacional de Museos, recorre un total de 20 museos de Uruguay, en audiovisuales de 4 minutos de duración. Aquí entramos al MNAV de Uruguay y, en compañía de su director Enrique Aguerre, recorremos aspectos vinculados a la historia del museo, al edificio y a sus colecciones, conocemos las actividades que se desarrollan actualmente, así como los proyectos a futuro.
Emitido en el programa El Monitor Plástico, TNU Canal 5 de Uruguay, el 31/08/2013.
Museo de Artes Visuales Montevideo Uruguay
En Parque Rodo, ir en bicicleta y leer en los jardines del museo, es algo muy relajante, y positivo.
Todos sus ombues,árboles, plantas y flores, el aire que se respira es único.
Este lugar me contuvo en muchos momentos de mi vida estudiantil.
Salía de danza en la EDA (espacio de desarrollo armónico)( Río Abierto Uruguay) y me iba con mi chiva(bicicleta)
O salir de la EMAD en Mercedes y Tristán Narvaja, e ir a este lugar es una bendición del mar.
La cafetería se llama The Lab, y el espacio simula ser un laboratorio, todo muy minimalista en medio del verde parque.
Un espacio digno de ser museo.
Un espacio donde la luz te acaricia.
Luis Camnitzer en Museo Nacional de Artes Visuales (Uruguay)
Producido por
SEMINARIO DE ANÁLISIS DE LA COMUNICACIÓN
CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN
UNIVERSIDAD DE LA REPÚBLICA
Cámaras
Penélope Magdalena - Juan Platero - Carolina Ugarte
Entrevista Luis Camnitzer
Alexis Borla, Alejandro Clavijo, Rodrigo Echániz y Lucas Silva
Entrevista Hans-Michael Herzog
SANTIAGO BENVENUTO, BRUNO MARTINELLI Y NICOLÁS PACIELLO
Entrevista Karin Steffen
NICOLÁS PACIELLO y cristina saralegui
Entrevista Adriana Gallo
Penélope magdalena y juan platero
Montaje y postproducción
juan platero
Música
Gillicudy, Plays guitar
Tracks
A garden an a library, Jupiter the blue,
Travelling made-up the continents y The everlasting itch for things remote
Creative Commons License Noncommercial 3.0
gillicuddy.net
Coordinación MNAV
ADRIANA GALLO Y MARÍA EUGENIA GRAU
Coordinación Seminario de análisis de la comunicación
Maximiliano Bautista Bornio y carlos servetto
Agradecimientos
Enrique aguerre, mariel balás y fernando fraga
Museo nacional de artes visuales
montevideo -uruguay
marzo 2013
Picasso en el Museo Nacional de Artes Visuales, Montevideo
En 2019 Uruguay recibirá por primera vez en su historia una exposición de pinturas de Pablo Picasso.
Las cuarenta y cinco obras de Pablo Picasso a ser exhibidas en Montevideo pertenecen en su mayor parte a la colección del Musée national Picasso-Paris y las demás al Museu Picasso Barcelona.
Uruguay resuena en la obra de Pablo Picasso a través de la figura de Joaquín Torres García, pintor uruguayo radicado en Barcelona a partir de 1882 y que frecuentó los mismos lugares y los mismos círculos artísticos que Picasso, explicó Laurent Le Bon, presidente del Musée National Picasso-Paris.
Por su parte, Enrique Aguerre, director del MNAV dijo que esta exposición será la primera muestra de pintura del maestro en el país y seguramente se convierta en un hito para nuestras artes visuales. En su opinión compartir patrimonio es una de las formas de democratizar el arte y celebró el desembarco de sus obras en suelo uruguayo.
Recorrida 360° por el Museo Nacional de Artes Visuales
Recorrida 360° por el Museo Nacional de Artes Visuales
Museo de Artes Visuales de Montevideo recorre el Uruguay con el arte uruguayo
Lo mejor del arte uruguayo recorrió el interior en una muestra fotográfica con las mejores obras del principal museo del Uruguay.
A inicios del 2011, entrevistamos a la Prof. Maria Eugenia Grau, responsable del proyecto de itinerancia por las plazas del interior del Uruguay.
Se festejaba ese año el centenario de la inauguración del MNAV.
Se hicieron visitas guiadas en las plazas y se generaron instancias docentes con profesores, maestras y alumnos de cada localidad.
El código QR en cada obra permitía además que con las Ceibalitas los niños y adolescentes pudieran ampliar información.
En cooperación con los Centros MEC y el Ministerio de Educacion y Cultura se realizó este acercamiento a las ciudades y pueblos del interior en una de las acciones de democratización de la cultura que enaltecerion los gobiernos del Frente Amplio.
Destacamos los nombres de aquellos responsables: el Ministro Ehrlich, el Director de Cultura, Hugo Achugar, el Director del Museo Enrique Aguerre y la Prof. María Eugenia Grau que estuvo al frente de la selección y el plan educativo.
Rimer Cardillo en el Museo Nacional de Artes Visuales Montevideo Cap 1 LA ULTIMA CANCION
RIMER CARDILLO: . Entrevistamos al prestigioso artista plástico uruguayo en la mayor muestra retrospectiva de la obra de su vida.
Estará hasta el 19 de agosto en el MUSEO NACIONAL DE ARTES VISUALES en el Parque Rodo.
PRIMER CAPITULO. LA ULTIMA CANCION
Instalación de los pájaros que se estrellan contra las ventanas por creer que el paisaje continua. Metáfora de nuestros propios espejismos.La destrucción que hemos sufrido en Argentina y Uruguay
Nace en Montevideo (Uruguay) el 17 de agosto de 1944.
Es un artista visual y grabador de extensa trayectoria internacional residente en los Estados Unidos desde 1979, donde es profesor titular de la Universidad del Estado de Nueva York en New Paltz, teniendo a su cargo la Dirección del Departamento de Artes Gráficas
Graduado con Master de la Escuela Nacional de Bellas Artes de Uruguay en 1968, realizó estudios de posgrado en Alemania en la Escuela de Arte y Arquitectura Weissenssee de Berlín, y en la Escuela de Arte Gráfico de Leipzig entre 1969 y 1971 (Alemania).
La labor docente ha estado presente en su carrera artística desde la década de 1970 en el Club de Grabado de Montevideo (Uruguay) y diversos talleres en Uruguay y Estados Unidos. Fue maestro de artistas que han logrado desarrollar una sólida trayectoria personal como Gladys Afamado, Margaret Whyte y Marco Maggi, entre otros.
Realiza anualmente talleres de formación en técnicas gráficas en Montevideo (Uruguay), así como curaduría de exposiciones en Uruguay y el exterior, en la búsqueda de revalorizar el grabado como disciplina creativa y plataforma de expresión contemporánea de las nuevas generaciones de artistas de su país.
1997- Le fue otorgada la Beca Guggenheim.
2001- Representó a Uruguay en la Bienal de Venecia (Italia).
2002- Recibió el Premio Figari en reconocimiento a su trayectoria.
2004- Fue galardonado con el Chacelor's Award y el Premio a la Investigación Artística y Científica.
2003- Fue invitado por la Tate Modern de Londres a dar una conferencia y presentar un video sobre sus creaciones.
2004- El Museo de Arte Samuel Dorsky de SUNY New Paltz organizó la primera retrospectiva de la obra de Cardillo.
2011- El Nassau County Museum of Art de Long Island (USA) realizó la exposición retrospectiva Jornadas de la memoria, que incluyó obras realizadas por el artista a lo largo de cuatro décadas.
2010- Expuso entre otros destacados museos y galerías en diversos países en Medieval Trinitarian Templespace del Museo Kiscell, Budapest (Hungría).
2013- Expuso en el Binghamton University Art Museum.
Ha desarrollado una variada serie de trabajos que incluyen grabados, esculturas e instalaciones, donde el estudio de la naturaleza y la preservación de su impronta ha estado siempre presente.
Sus esculturas e instalaciones evocan sitios arqueológicos que revalorizan el imaginario prehispánico del territorio uruguayo con representaciones estético/simbólicas de montículos funerarios que permiten recrear la memoria colectiva, así como el regreso metafórico del artista a su tierra natal.
Su fascinación por lo primigenio también se ve reflejada en gran parte de su obra gráfica, así como una arqueología de la vida natural en la transferencia de formas de animales y plantas que simulan fósiles realizadas en metal, cerámica o papel, que refuerzan la idea de permanencia de la cultura más allá de la vida y apuntan a la huella intensa de lo ancestral y a la recuperación del pasado.
Su obra integra numerosas colecciones públicas y privadas, entre ellas:
- Instituto de Arte de Chicago (USA).
- Biblioteca Nacional de Francia.
- Museo de Arte de Cincinnati (USA).
- Instituto Nacional de Bellas Artes de México.
- Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber y Museo de Bellas Artes de Caracas (Venezuela).
- Museo de Arte Moderno de Nueva York (USA).
- Museo de las Américas de Washington (USA).
- Allen Memorial Art Museum, Oberlin College, Ohio (USA).
- Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo (Uruguay), en cuyo jardín fue emplazada en 2005 su escultura “Barca de la crucifixión” (1991).
Trilogía: Colombia, México, Uruguay, Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV)
El jueves 22 de marzo se realizó la apertura de la Exposición Trilogía: Colombia, México, Uruguay, qué reúne una selección de pinturas, dibujos y cerámicas pertenecientes a tres colecciones diferentes: Colección SURA Colombia, Colección SURA México y Colección MNAV; bajo la curaduría de Carlos Arturo Fernández, Consuelo Fernández . Ochenta y dos obras de cuarenta y ocho artistas Componen la muestra en el Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV).
Claudia Anselmi artista que expone en el Museo Nacional de Artes Visuales. Montevideo
De fogón en fogón, espacio radial de Radio Grafica, radiografica.org.ar de Buenos Aires entrevista a la artista Laura Anselmi.
El MNAV se suma a la conmemoración del Mes de la Mujer con la exposición Claudia Anselmi - Los juegos en el bosque _que el viento hable.
La trayectoria artística de Claudia Anselmi se asocia espontáneamente al dibujo y al grabado, técnicas que surgen de su íntima naturalidad. Ella es su obra de la manera más auténtica en que un artista pueda hacerse visible a través de sus imágenes; sus bosques son la expresión de sí, un escaparate de su propia interioridad, pasible de cambios que afloran en su hacer, mudanzas transmutadas en creatividad. Sutil y elegante en sus concepciones más inclinadas a la línea, sólida y vigorosa en sus resoluciones más apasionadas. El despliegue de su inmersión en el mito tiene la riqueza formal de cada técnica utilizada con solvencia y la legitimidad de «su corazón al desnudo», al decir de Baudelaire. La obra, desarrollo de símbolos en el espacio, es asimismo un despliegue de refinada resolución técnica, manejo diestro del trazo y riqueza de matices generados en cada imagen a pesar del ejercicio restringido del color, en un todo distribuido alternando armonía apacible y desasosiego intimidante: del despojo al desborde de elementos plásticos y de la solidez de un metal recortado a lo incorpóreo de una sombra, pasando por lo etéreo de los paneles de seda. Una multiplicidad de vías de expresión como itinerario de un universo personal, real e imaginario.
«La imaginación poética no es invención, sino descubrimiento de la presencia», Octavio Paz (El arco y la lira).
María E. Yuguero
Crítica de arte y curadora
Claudia Anselmi nace en Montevideo, Uruguay en 1958. Trabaja en el campo de las instalaciones integrando dibujo, pintura, grabado y monocopia en grandes formatos con diversas técnicas gráficas sobre materiales no tradicionales.
Formada en el CEA con Nelson Ramos y en el Club de Grabado de Montevideo con Héctor Contte. Realiza el taller de fotograbado con David Finkbeiner en el MNAV en 1986.
En 1991 crea el Taller Cebollatí junto a Teresa Gilly, actividad docente que continúa hasta el presente.
Desde 1972 expone de manera regular tanto individual como colectivamente en Uruguay y el exterior. Participa con reconocimiento en numerosas bienales, salones y premios nacionales e internacionales. En los últimos años es intensa su actividad de formación, promoción y divulgación de técnicas gráficas, gestión afianzada con workshops de artistas invitados y organización de exposiciones. Integra el Colectivo de Grabado Montevideo dedicado a la difusión del grabado uruguayo, así como la Comisión de Arte y Cultura de Partners of America, actividad por la cual fue invitada en 2008 a exponer y dictar talleres en la Universidad de Minnesota, Estados Unidos.
MAVI (Museo de artes visuales) LeFlaner Panoramas
En el corazón del barrio Lastarria se encuentra el MAVI, un gran espacio que apunta a la exposición de las artes contemporáneas!
Un museo que se siente diferente!
Esta ubicado en José Victorino Lastarria 307, Dentro de la plaza Mulato de Gil.
Museo de Artes Visuales 1 - Intercanal TV.com - Uruguay
Museo de Artes Visuales 1 - Intercanal TV.com - Montevideo -Uruguay
Museo Nacional de Artes Visuales (Uruguay) Mª Eugenia Grau 1ª parte ABSTRACCION Llorens, Quin
El patrimonio de la colección de obras abstractas del Museo Nacional de Artes Visuales del Uruguay en diálogo con la pintura de otros artistas del mundo, que también forman parte del acervo.
Una muestra que estuvo expuesta desde el martes 8 de marzo al viernes 30 de diciembre de 2016 en las Salas 1 y 2 .
La curadora y Coordinadora del Área Educativa, la Prof. María Eugenia Grau, puso en diálogo -sobre la base del patrimonio del Museo- las vanguardias del siglo XX entre el Uruguay y el mundo.
En este primer capítulo conoceremos las obras del franco-alemán Jean Arp, 1886-1966 fundador del Dadaismo, junto a los uruguayos Heber Rolandi Scelza, 1936 y Margarita Mortarotti 1926- 1985.
Avanzando en la muestra, la Profesora Grau incursiona en las obras del argentino Antonio Llorens 1920- 1995, junto al uruguayo Carmelo Arden Quin, 1913-2010 y del belga Auguste Herbin 1882- 1950. Si bien la fotógrafa -alemana refugiada en Argentina- Grete Stern no es parte de la propuesta expositiva, Mª Eugenia la menciona como un personaje clave en el encuentro de estas escuelas Arte Invención y Madi en el Rio de la Plata, por lo que rescatamos algunas de sus obras del patrimonio del Museo Nacional de Bellas Artes de Bs. As.
EL Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV) del Uruguay, en el Parque Rodó, creado en 1911 ha incorporado a lo largo de su existencia un acervo de más de seis mil obras, especialmente de artistas nacionales, conformando en la actualidad la colección artística más importante y representativa del patrimonio artístico del Uruguay.
La presente selección de obras de la colección del MNAV tiene por cometido manifestar las múltiples posibilidades de lecturas de la producción artística de Uruguay, en la certidumbre que a través de ella emergen, se aglutinan, confrontan y debaten los flujos de una sociedad en sus diferentes momentos de conformación, en movimiento y desarrollo incesante.
El MNAV expone, preserva, investiga y difunde la mayor parte de los ejemplos constituyentes de distintas influencias, mayoritariamente de fuertes acentos europeos, característicos, además, de una sociedad aluvional proveniente de Europa. Desde los últimos decenios del siglo XIX y primeras décadas del siglo XX -previamente a la fundación del Círculo de Bellas Artes en 1905- nuestros artistas se formaban con maestros extranjeros en Uruguay, o beneficiados con la Ley de becas de 1907, completaban su aprendizaje en tierras europeas (especialmente España, Italia y Francia), dejando improntas en su producción. Sin embargo, en su desarrollo histórico, y con motivaciones técnicas, filosóficas o ideológicas, se vislumbran asimismo ejemplos vinculantes que vindican la región y el continente americano. Son ejemplos de ello parte de la producción de Juan Manuel Blanes, Pedro Figari, Joaquín Torres García, entre otros. A lo largo de su recorrido histórico los artistas uruguayos en el exterior se relacionaban con otros provenientes diferentes países latinoamericanos, o establecían lazos con la región; es el caso de Humberto Causa, María Freire, Pedro Costigliolo, Nelson Ramos, solo ejemplos de una lista mucho más larga.
María Eugenia Grau
Coordinadora del Área Educativa del MNAV
Conocé algunas de las obras más destacadas del Museo Nacional de Artes Visuales
Nos acercamos a trabajos de Miguel Ángel Pareja, Washington Barcala y Manuel Espínola Gómez en la columna de artes plásticas disponible en portaltnu.com.uy
Museo de Artes Visuales Uruguay Montevideo
En Parque Rodo, ir en bicicleta y leer en los jardines del museo, es algo muy relajante, y positivo.
Todos sus ombues,árboles, plantas y flores, el aire que se respira es único.
Este lugar me contuvo en muchos momentos de mi vida estudiantil.
Salía de danza en la EDA (espacio de desarrollo armónico)( Río Abierto Uruguay) y me iba con mi chiva(bicicleta)
O salir de la EMAD en Mercedes y Tristán Narvaja, e ir a este lugar es una bendición del mar.
La cafetería se llama The Lab, y el espacio simula ser un laboratorio, todo muy minimalista en medio del verde parque.
Un espacio digno de ser museo.
Un espacio donde la luz te acaricia.
Picasso en Uruguay - Museo Nacional de Artes Visuales Montevideo - 毕加索在乌拉圭 - 蒙得维的亚国家视觉艺术博物馆
Exposición #Picasso en #Uruguay #Museo Nacional de #ArtesVisuales
La exposición se desarrolla en el Museo de artes visuales ubicado en el Parque Rodó de Montevideo.
La exposición permanecerá hasta el 30 de junio, luego retornarán a París y Barcelona.
Costo $250 pesos uruguayos. Precios especiales a estudiantes y jubilados, menores de 12 años gratis. Martes gratis, previa reserva.
@museosdemontevideo
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De fogón tv.Inauguración en el Museo Nacional de Artes Visuales.
Con motivo del Día de la Mujer, 8 de marzo, el Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo, Uruguay presenta dos artistas contemporáneas en sus salas 4 y 5.
Con la presencia del Director Nacional de Cultura, Sergio Mautone y del Director del MNAV, Enrique Aguerre, se hizo la presentación de ambas mujeres artistas.
Numeroso público se hizo presente y la cámara del programa De fogón en fogón pudo registrar algunos discursos que serán emitidos en radiografica.org.ar los sábados 16 hs.
Los catálogos estarán próximamente accesibles por PDF en la pagina del MNAV.
GLADYS AFAMADO
La artista es reconocida en el medio nacional e internacional a través del grabado, sin embargo, la versatilidad que ha desplegado en la experimentación de distintas técnicas y materiales la sitúan entre las más interesantes creadoras actuales. Su larga y constante indagatoria - práctica y subjetiva-, la condujo por diversos soportes expresivos: cerámica, textiles, collage, manufactura de papel, técnicas digitales, intervenciones sobre rocas, objetos, poesía. Gran parte de su obra constituye una estética del reciclaje, donde materiales y temáticas van creando una urdimbre de citas de meditación y acción a lo largo de una extensa trayectoria. La exposición incluye más de setenta obras y abarca más de cincuenta años de creación e integra la particular lírica que Afamado manifiesta en su tarea plástica. Ella, poeta, refuerza y desdobla sus obras abriendo perspectivas de memorias, con una sostenida delicadeza- cuyos ejemplos más significativos están en sus representaciones femeninas- y una mirada irónica, sorpresiva, ante el mundo contemporáneo.
María Eugenia Grau
Curadora
Gladys Afamado nació en Montevideo en 1925. Egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes, se inició en el grabado junto al maestro Adolfo Pastor en 1959. Investigó la técnica de la serigrafía junto a Rimer Cardillo. Grabadora, pintora, poeta. Realizó cursos de semiótica a cargo del profesor Jorge Medina Vidal y concurrió al taller de Literatura de los profesores Jorge Arbeleche y Silvia Lago. Publicó varios libros de poesía. Formó parte del Club de Grabado de Montevideo desde 1964. Intervino en Bienales y Trienales internacionales de Grabado (Grenche, Frechen, Segovia, Fredriskstad, Hollis, Cali, La Habana, Francia, Estados Unidos, Argentina y Montevideo). Desde 1978 ha realizado exposiciones individuales en Colombia, Perú, Bélgica y Uruguay. Fue becada a España (1984) donde realizó cursos de papel artesanal en Capellades, Barcelona. Ha recibido numerosos premios y distinciones: Premio Figari, Uruguay (2008), Premio Miró (a la labor artística), Uruguay (1987), Lódz, Polonia (1987), Cadaqués, España (1989), La Habana, Cuba (1968), Primer Premio de Grabado Salón Nacional, Montevideo (1966).
LAURA ANSELMI
La muestra de Laura Anselmi permanecerá abierta hasta el domingo 8 de mayo de 2016 en sala 5.Claudia Anselmi
Los juegos en el bosque _que el viento hable
La trayectoria artística de Claudia Anselmi se asocia espontáneamente al dibujo y al grabado, técnicas que surgen de su íntima naturalidad. Ella es su obra de la manera más auténtica en que un artista pueda hacerse visible a través de sus imágenes; sus bosques son la expresión de sí, un escaparate de su propia interioridad, pasible de cambios que afloran en su hacer, mudanzas transmutadas en creatividad. Sutil y elegante en sus concepciones más inclinadas a la línea, sólida y vigorosa en sus resoluciones más apasionadas. El despliegue de su inmersión en el mito tiene la riqueza formal de cada técnica utilizada con solvencia y la legitimidad de «su corazón al desnudo», al decir de Baudelaire. La obra, desarrollo de símbolos en el espacio, es asimismo un despliegue de refinada resolución técnica, manejo diestro del trazo y riqueza de matices generados en cada imagen a pesar del ejercicio restringido del color, en un todo distribuido alternando armonía apacible y desasosiego intimidante: del despojo al desborde de elementos plásticos y de la solidez de un metal recortado a lo incorpóreo de una sombra, pasando por lo etéreo de los paneles de seda. Una multiplicidad de vías de expresión como itinerario de un universo personal, real e imaginario.
«La imaginación poética no es invención, sino descubrimiento de la presencia», Octavio Paz (El arco y la lira).
María E. Yuguero
Crítica de arte y curadora
Claudia Anselmi nace en Montevideo, Uruguay en 1958. Trabaja en el campo de las instalaciones integrando dibujo, pintura, grabado y monocopia en grandes formatos con diversas técnicas gráficas sobre materiales no tradicionales.
Formada en el CEA con Nelson Ramos y en el Club de Grabado de Montevideo con Héctor Contte. Realiza el taller de fotograbado con David Finkbeiner en el MNAV en 1986.
En 1991 crea el Taller Cebollatí junto a Teresa Gilly, actividad docente que continúa hasta el presente.
MUHAR - Acervo Cultural - Museo historia del arte Montevideo
Museo Historia del Arte Montevideo - Uruguay
Museo Nacional de Artes Visuales (Montevideo)Mª Eugenia Grau 2ª PAPEL Ramos, Gurvich, Ounanian
Recorrimos con la Coordinadora del Área Educativa, la Profesora María Eugenia Grau el segundo sector de obras de la colección del Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV).
En este caso obras abstractas en papel, en materiales simples y dibujos.
Obras de José Gurvich (1927-1974), Nelson Ramos (1932-2006) Juan Carlos Iglesias (1945) Nerses Ounanian (1924-1957) y Carlos Barea (1954.
El Museo posee un acervo de más de seis mil obras, especialmente de artistas nacionales, conformando en la actualidad la colección artística más importante y representativa del patrimonio artístico del Uruguay.
Abre de martes a domingo de 14 a 19 hs en Tomas Giribaldi esq. Julio Herrera y Obes en el Parque Rodo de Montevideo
“La presente selección de obras de la colección del MNAV tiene por cometido manifestar las múltiples posibilidades de lecturas de la producción artística de Uruguay, en la certidumbre que a través de ella emergen, se aglutinan, confrontan y debaten los flujos de una sociedad en sus diferentes momentos de conformación, en movimiento y desarrollo incesante” dice María Eugenia Grau, Coordinadora del Área Educativa del MNAV, es el catálogo.
Visita guiada a distancia Museo Nacional de Artes Visuales - Organiza Anilla Cultural Uruguay
Visita guiada a distancia Museo Nacional de Artes Visuales MNAV - Montevideo // Exposición: Pintar es soñar Ignacio Iturria - Curador: José Jiménez
El 7 de setiembre de 2015 se realizó una visita guiada a distancia en forma interactiva con público remoto en salas de videoconferencia en Uruguay, México y Chile. Organizó la actividad: Anilla Cultural Uruguay.
Diseño/Guión de la visita guiada, planificación y gestión de la actividad: Delma Rodriguez - directora de Anilla Cultural Latinoamérica - Europa en Uruguay
Apoyaron: Museo Nacional de Artes Visuales (DNC - MEC), Fundación Iturria, REUNA Chile, CUDI México, MAC Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile, InfoArt, Plan Ceibal.
También hubo público que siguió el evento vía streaming web en
Roberto Schettini. Fotógrafo. Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo
Hasta el 28 de febrero en la sala III del MNAV se expone esta muestra del fotógrafo uruguayo.